Заглавие книги обманчиво: перед нами не попытка охватить всё многообразие современного корейского искусства и не перечень заметных мастеров страны. Наоборот, автор идёт по подчёркнуто субъективному маршруту, выбирая темы и сюжеты по личному усмотрению. Так, речь заходит о том, как художники наблюдают за корейскими городами, которые растут и меняются с невероятной скоростью, и осознают: тех бабушкиных домов, в которых прошло их детство, давно не существует. Именно туда, впрочем, их и тянет вернуться. Вспоминается и восьмидесятые годы, когда художники ели крекеры со связанными за спиной руками, а первый в стране перформанс, построенный на живом участии публики, свёлся к тому, что зрители вместе с автором пили рисовую брагу макколи и закусывали панчханами; отголосок этого можно заметить и сегодня - например, у режиссёра Хон Сансу, чьи персонажи на экране просто едят, пьют и болтают ни о чём. Отдельная линия - стремительно разрастающаяся индустрия красоты и борьба со старением: оглядываясь по сторонам, герои произведений вдруг замечают, что их окружают ненастоящие люди - то ли киборги, то ли сама действительность оказывается странной виртуальной игрой. У этих героев рождается желание стать деревьями, ведь только дерево кажется по-настоящему живым и подлинным. По сути, книга рассказывает не столько о современном искусстве, сколько о самой Корее. Ан Кёнсу, один из персонажей книги, замечает: у обычного человека попросту нет времени размышлять о происходящем с ним - нужно бежать вперёд, и потому эту работу мысли берут на себя художники. При этом автор далёк от мысли, что затронутые темы и сюжеты касаются лишь далёкой корейской действительности: не исключено, что в них можно разглядеть и что-то своё.