Обыкновенный волшебник Квентин Гребан

С недавнего времени Квентин Гребан является одним из самых популярных художников-иллюстраторов как у себя на родине в Бельгии, так и за рубежом. Любят истории Гребана и российские читатели, подтверждением тому являются многочисленные издания и переиздания его авторских книжек, на которые всегда есть спрос.

На свет художник появился в 1977 году. Начинал с создания комиксов и юмористических картинок, а с 18 лет заинтересовался иллюстрированием книг. В одном из интервью художник признавался, что особо сильное влияние на него оказали фильмы Жана-Пьера Жене и Тима Бёртона, а также картины Альфонса Мухи. Первая книга с рисунками Гребана вышла в 1999 году, а уже через год он стал обладателем престижной премии имени Сент-Экзюпери за серию иллюстраций. Также в течение нескольких лет его рисунки становились лучшими на Болонской книжной ярмарке.

Среди работ Гребана — иллюстрации к известным (даже классическим) произведениям детской литературы, а также рисунки к собственным книжкам-картинкам. Одной из первых проиллюстрированных художником книжек стала сказка его родного брата Танге о маленькой девочке по имени Капучина — «Капучина и волшебная жемчужина». К слову, именно такое домашнее прозвище носила сестра братьев Гребанов (Капучина в переводе с французского — Настурция), которая была очень маленького роста, из-за чего постоянно становилась объектом насмешек. Вот и героиня сказки неожиданно стала расти не вверх, а вниз, то есть уменьшаться. А все потому, что проглотила волшебную жемчужину. Для того чтобы справиться с волшебными чарами, девочка вместе со своими друзьями направляется в замок волшебницы Морганы... Ничего не напоминает вам эта история? Точно так же отправилась к волшебнику Гудвину девочка Элли (вернее, в случае с Гребаном речь должна идти, наверное, о девочке Дороти и волшебнике страны Оз!). Думаю, Гребан немного «поиграл» с любимой сказкой. Посмотрите, даже пол на рисунках похож на дорогу из желтого кирпича! А спит девочка на соломе, которая тоже играла не последнюю роль в сказке о стране Оз, ведь соломой была набита голова Страшилы! В иллюстрациях Гребан использует суперкрупные планы, игру объемов, диагональную перспективу и множественные углы, что в сочетании с мягкими цитатами из любимой сказки превращает рисунки из обыденных в небытовые и даже волшебные.

Квентин Гребан обладает собственным неповторимым стилем, к тому же он умеет «приближать» истории к детям, делать известные сюжеты не только понятными, но и близкими маленьким читателям.

Квентин Гребан

Так, Синдбад, герой книги «Синдбад-мореход», по воле художника превращается в мальчика — почти ровесника читателей, Белоснежка становится обычной девочкой, которая ищет защиты и находит ее у прекрасного принца, а Питер Пэн — рыжий очаровательный мальчишка с хитрыми глазами. Посмотрите, как он выглядывает из-за оконных штор: будто изучает читателя, который берет книгу в руки и с которым ему сейчас предстоит знакомство. Виньетки, шрифт и цветной узор на шторах выполнены в изысканном стиле модерн, и совершенно обычная живая мордашка главного героя вступает в спор с этим стилем. В иллюстрациях к «Питеру Пэну» художник подчеркивает фантасмагоричность событий, происходящих в сказке (фантасмагория — одна из составляющих модерна, поэтому Гребан и вспомнил про этот стиль): отсюда на рисунках суперактивный дым, снежинки гигантских размеров, хаотичное расположение крыш и т. д. Интересно, что преобладающими в сказке являются портреты — жанр не совсем совместимый в нашем представлении с волшебством. Тем не менее именно эти портреты как нельзя лучше раскрывают характеры сказочных героев, отражают их мысли и чувства. За счет ракурса, поворота головы, создается атмосфера, возникает живая эмоция.

Вообще художник любит стилизации, и ему удается их создавать. Так, книга «Белоснежка и семь гномов» заставляет вспомнить аниме, а «Русалочка» из сборника «Дюймовочка и другие сказки» Ганса Христиана Андерсена неожиданно перемещается в Китай, и каждая иллюстрация к этой сказке напоминает китайскую открытку.

Также Гребану свойственна некая ностальгия по прошлому, ведь очень часто он изображает устаревшие предметы: раритетные модели машин (например, в книге «Хочу быть пожарным»), старинные дома, одежду, давно вышедшую из моды. В то же время устаревшие и давно забытые предметы, с которыми большинство юных читателей в силу возраста не знакомы, уводят иллюстрации от реальности и помогают сделать рисунки небытовыми, сказочными и даже волшебными. Ведь в сказках не может быть абсолютно все, как в жизни. Детали интерьера и предметы Гребан делает узнаваемыми для детей и понятными им. Например, корзина наблюдателя на корабле, в которой находится Синдбад (см. обложку книги), напоминает детский манеж, а борода старика — облако.

Художник любит рисовать акварелью нежно-пастельных тонов. Это его фирменный почерк. Тем не менее Гребану не чужды и яркие краски (например, иллюстрации к книге «Мама» от издательства «Поляндрия»). Он любит игру цвета: например, в книге «Где найти сокровище» доминирует яркий желто-охристый цвет — цвет золота. Само слово «сокровище» в сочетании с золотой краской тут же вызывает ряд ассоциаций: пираты, сундуки, драгоценности, приключения. И действительно, речь как бы идет о злом и коварном пирате. Но округлые формы предметов — карты мира, бортиков судна и т. д. — говорят о том, что ничего страшного и опасного в этой книжке не произойдет, ребята могут не переживать, это добрая сказка. Ослик на обложке изображен очень иронично: это некая пародия на барона Мюнхгаузена и Джона Сильвера в одном лице. И, конечно, глядя на такого бравого героя, невозможно не улыбнуться. Преобладает желтый цвет и в книжке «Пчелка Мелли». Но здесь это совсем другой, медово-желтый цвет, благодаря которому книжка получилась не только яркой, но еще и «вкусной», «сладкой». Кажется, будто каждая страничка — это кусочек сотового меда, и пчелки ползают прямо по нему, не отрываясь от работы.

Слева и справа: иллюстрации к сказке «Сюзетта ищет маму». По центру: иллюстрации к сказке «Русалочка»

Еще один мастерский прием художника — игра света и тени. Яркий пример — тот же «Синдбад». Посмотрите, как ловко Гребан превращает абсолютно белую страницу в залитую солнцем улицу! Делает он это одним движением кисти, бросив на бумагу маленькую тень от дома. И сразу возникает ощущение невероятной жары, а от «палящего солнца» хочется даже зажмурить глаза.

Также ловко художник играет с объемами и размерами в иллюстрациях к сказке «Сюзетта ищет маму». Маленькая божья коровка Сюзетта ищет свою маму, которая неожиданно куда-то исчезла. Сюзетта — трогательная и беззащитная, ведь она очень-очень маленькая. Настолько, что обычный башмак кажется огромной горой, ягодка клубнички — мягким диваном, а цветок ромашки — аэродромом. Мир настолько огромен, а Сюзетта настолько маленькая, что они просто не сопоставимы. Для сравнения во второй части приключений Сюзетты — «Сюрприз для мамы» — наша героиня подросла, и разница в размерах с окружающим миром уже не столь существенна.

Авторские книги Гребана наряду с развлекательной и эстетической функцией обязательно выполняют еще некую воспитательную и развивающую роль. Так, книга «Кем быть?» — это своеобразная профориентация для самых-самых маленьких читателей. Прочитав ее и рассмотрев картинки, малыши могут узнать о разных профессиях, а также задуматься о собственном выборе дальнейшего пути. Полицейский, врач, балерина — эти и другие профессии ждут ребят на страницах книги. Своими героями автор делает собачек, ведь дети очень любят читать о братьях наших меньших. Несмотря на то, что перед нами овчарки, мопсы и бульдоги, каждый пес обладает собственным, вполне человеческим характером, а на их чудных мордочках проступает целая гамма чувств и эмоций. Художник, подобно опытному фотографу, изощренно использует ракурс: и вот перед нами целая галерея образов (не только собак разных пород, но и самых разных человеческих психотипов). Причем характер персонажа полностью соответствует его «породе». В результате невозможно не улыбнуться, разглядывая этот своеобразный альбом с «собачьими» портретами (фотографиями!).

Пожалуй, самая потешная из книжек Гребана — «Как воспитать домашнего мамонта?». Юмор начинается прямо с обложки, на которой мы видим «приученного к лотку» (сидящего на унитазе) мамонта, отматывающего туалетную бумагу! Вообще эта книга — пародия на всевозможные лайфхаки, заполонившие нашу жизнь и очень часто абсурдные. Гребан решил не отставать и тоже дать несколько советов по воспитанию домашних питомцев. Вот некоторые из их: нужно водить питомца (мамонта!) всегда с собой, позволять ему делать упражнения и выбрать правильный вид спорта. Всего-навсего! Вполне серьезные советы проиллюстрированы невероятно смешными рисунками. Главное здесь — конфликт между окружающей действительностью и миром фантазий ребенка, что подчеркивается цветом: реальный мир решен в нежно-бледных тонах, а мамонт — ярко-коричневый, «дремучий», нарисован в ироничном ключе.

Иллюстрации к книге «Мама». Издательство «Поляндрия»

Ну и совершенно отдельный разговор нужно вести о книге «Мама». Зеленый цвет на обложке этой книги — цвет жизни, цвет недавно появившейся НОВОЙ жизни, ведь речь идет о значении ребенка в судьбе каждой мамы. Посмотрите, как мастерски Гребан использует детали: на той же обложке мы чувствуем, как тревожится мама о ребенке и как спокоен малыш рядом с ней. За счет чего нам становятся понятны эти эмоции? Они в деталях — в уголках глаз мамы и ребенка. Гребан прячет эмоции в кончиках пальцев, в изгибах рук, постановке ног, в рыжем локоне и т. д. Для этой книги очень важны мизансцены тел, позы — в них скрыто очень многое. Именно поэтому книга получилась образной и чувственной. Здесь все за рисунком, все на вторых планах. Для примера стихотворение, где речь идет о грудном вскармливании: кормящая женщина возвышена до королевы, в то же время размещенный рядом образ манекена, возле которого ползает малыш, — это образ искусственного вскармливания. Все понятно без слов.

По словам художника, сначала у него возникает какая-то мысль, и он начинает рисовать, постепенно складывая появляющиеся эскизы в некую историю. И, конечно, первыми читателями этих историй являются его дети, ради которых он когда-то и начал придумывать сказки.

На сегодняшний день Квентин Гребан проиллюстрировал более 50 книг, которые переведены на многие языки мира. Каждая новая книга этого обыкновенного волшебника — подарок всем поклонникам его творчества и определенный знак качества. Очень хочется надеяться, что впереди нас ждет еще очень много встреч с героями Гребана. Ведь секрет его успеха, на мой взгляд, очень прост: неподдельная доброта, детский взгляд на мир и безудержная фантазия.