«Когда исчезнет привычка сознания видеть в картинах изображение уголков природы, мадонн и бесстыдных венер, тогда только увидим чисто живописное произведение», - писал один из самых загадочных представителей русского авангарда начала XX века Казимир Малевич, создавший новое направление в искусстве, названное им «супрематизмом» (от лат. sypremus - наивысший).
Супрематизм - это отказ от изображения оболочек предметов в пользу простейших форм - основы мироздания. В беспредметных полотнах краска, по мысли Малевича, была впервые свобождена от подсобной роли, от служения другим целям, - супрематические картины стали первым шагом «чистого творчества», то есть акта, уравнивавшего творческую силу человека и Природы (Бога).
Теоретические и литературные произведения Казимира Малевича настолько многочисленны и разнообразны, что порой возникает впечатление, что художник уделял перу и бумаге больше времени, чем холсту и кисти. Вместе с тем полотна и тексты великого мастера неразделимы: одно вытекает из другого, образуя уникальное явление - творческое наследие Казимира Малевича.
В настоящем издании собраны произведения, относящиеся к разным периодам жизни художника. Это и его «Главы из автобиографии художника», написанные Малевичем в 1933 г. по просьбе его друга Николая Ивановича Харджиева, историка новейшей литературы и искусства, и «Автобиографические заметки 1923-1925 гг.», и цикл лекций о современном искусстве, прочитанных мастером в Киевском художественном институте, которые публиковались
в украинских журналах в 1929-1930 гг., и главный теоретический философский трактат «Супрематизм. Мир как беспредметность, или Вечный покой». В качестве вступительной статьи использованы мемуарные записи Ивана Васильевича Клюна, художника, друга и единомышленника Казимира Малевича,- ценнейший источник фактических сведений о Малевиче, особенно в его молодые годы.